13 lutego 2016
koncert Trio w Dawnym Stylu
Kościół Garnizonowy pw. NMP Królowej Pokoju
ul. Bernardyńska 2 godz. 17.00 Wstęp wolny Z materiałów promocyjnych: "Zdobywcy III Nagrody Forum Kameralnego Muzyki Dawnej w Poznaniu w 2014 roku zaprezentują repertuar z epoki baroku i klasycyzmu wykonywany na historycznych instrumentach. Spróbują odpowiedzieć na pytanie jaką funkcję mogła pełnić muzyka kameralna w dawnych czasach, gdy arystokracja nie poświęcała czasu na pracę zarobkową, a kontakty towarzyskie i rozrywki odbywały się „tu i teraz”, w realnym – nie wirtualnym – świecie. |
|
Trio w Dawnym Stylu to awangarda w awangardzie. Wykonuje muzykę dawną z dbałością o stylistykę i instrumentarium dawnych epok, ale nie używa klawesynu ani teorby, co odróżnia zespół od innych grup tego typu. Spotkanie trzech instrumentów melodycznych daje wyjątkową przejrzystość przebiegu muzycznego oraz całkowicie odsłania wszystkie mechanizmy działania utworu, a jednocześnie stawia muzyków w pełnym świetle przed oczami i uszami widowni. Klawesynowe arpeggia i pasaże nie przypudrują najtrudniejszych technicznie miejsc i nie poprawią niedoskonałej intonacji. Muzycy zdani są całkowicie na własne umiejętności techniczne i zdolność komunikacji bez słów – za pomocą dźwięków i czasu pomiędzy nimi.
W czasie koncertu Trio w Dawnym Stylu przedstawi kameralne utwory L. Boccheriniego, I. Pleyela i I. Fränzla z dwóch głównych nurtów komponowania: towarzyskiego i popisowego. Niekiedy odróżnienie obu tych funkcji jest bardzo trudne, a czasem to muzyk może zadecydować, którą funkcję przyjmie wykonywana kompozycja. O tym, do czego właściwie służy muzyka kameralna opowie słownie i muzycznie zespół Trio w Dawnym Stylu w składzie: Marcin Tarnawski i Irena Filuś (skrzypce) oraz Anna Szul (wiolonczela).
***
Trudne początki
Bywają pomysły, które powstają długo i niemal do końca nie jest pewne, czy uda się je zrealizować. Takim pomysłem był udział zespołu kameralnego w konkursie organizowanym przez Akademię Muzyczną w Poznaniu pod nazwą Forum Kameralne Muzyki Dawnej w 2015 roku.
Początkowo w konkursie tym miała wziąć udział Irena z zespołem kameralnym działającym w ramach studiów muzyki dawnej na Akademii Muzycznej w Bydgoszczy, ale sprawy osobiste i terminy uniemożliwiły udział całego zespołu w tym wyjeździe. Irena znana jest z tego, że łatwo się nie poddaje i zaczęła organizować inny skład, z którym chciała pojechać do Poznania. Namówiła Anię żeby i ta dołączyła do składu świeżo powstającego zespołu i Marcina, a tym samym zespół przestał już mieć charakter czysto studencki.
Trójka muzyków jest absolwentami Akademii Muzycznej w Bydgoszczy. Studiowali grę na instrumentach tzw. współczesnych, ale zainteresowanie kulturą i muzyką baroku zaprowadziło ich ponownie na studia w Katedrze Klawesynu, Organów i Muzyki Dawnej bydgoskiej uczelni muzycznej. Marcin obecnie jest już wykładowcą – pracownikiem Katedry, a Irena i Ania dzielnie łączą obowiązki zawodowego muzyka z zajęciami na uczelni.
Stworzenie zespołu na kilka miesięcy przed występem na konkursie nie rokuje wielkich nadziei na osiągnięcie spektakularnego sukcesu. Pomysł prezentacji w Poznaniu traktowany był przez członków tria jako motywacja do pracy nad kameralnym repertuarem – jako wyjątkowy projekt edukacyjny, w którym spotykają się studenci z wykładowcą i wspólnie muzykując uczą się wzajemnie. Praca nad repertuarem była również wyjątkowa, ponieważ należało odnaleźć utwory możliwe do zagrania w trio bez klawesynu i teorby. Nie było to takie łatwe zadanie, jak można by się spodziewać. W baroku bowiem instrumentom melodycznym, jakimi są skrzypce i wiolonczela, najczęściej towarzyszył choć jeden instrument harmoniczny, wykonujący improwizowaną partię basso continuo. Na szczęście kompozytorzy w niektórych zbiorach utworów pozostawili możliwość zrezygnowania z użycia klawesynu i dzięki temu mogliśmy wykonać kwartet/trio Georga Philippa Telemanna, sonaty triowe Jakoba Friedricha Kleinknechta i Giuseppe Sammartiniego oraz koncert Francesco Geminianiego.
Nieoczekiwane wyróżnienie
Zespół przybrał nazwę Trio akademickie na potrzeby Forum Kameralnego w Poznaniu. Konkurs miał dwa etapy, po których komisja Jury w krótkiej rozmowie z zespołem mogła zadawać pytania lub dyskutować nad różnymi aspektami wykonania. Cezary Zych – dyrektor i organizator wielu czołowych festiwali muzyki dawnej w Polsce pytał na przykład, czy członkowie zespołu myśleli o wykonywaniu utworów z pamięci. Inni członkowie komisji proponowali również sięgnięcie do repertuaru klasycznego i wczesnoromantycznego.
Przejście do drugiego etapu konkursu nie było takim zaskoczeniem jak informacja po zakończeniu przesłuchań, że Trio akademickie zostało zdobywcą trzeciej nagrody na Forum Kameralnym Muzyki Dawnej w Poznaniu. Zespół nie spodziewał się tego wyróżnienia, tym bardziej że oprócz samego występu członkowie tria zasiedli wśród publiczności podczas prezentacji innych uczestników, więc poznali poziom i styl wykonania swoich konkurentów. Radość i emocje były ogromne.
Co dalej?
Nagroda na Forum Kameralnym Muzyki Dawnej w Poznaniu objęła występ na Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej w Wolsztynie w 2016 roku. Koncert odbędzie się w sierpniu, ale już teraz zespół przygotowuje program, który zaprezentuje na koncertach poprzedzających występ w Wolsztynie. Jak mawia przysłowie – trzeba kuć żelazo póki gorące – dlatego zespół pracuje nad programem Trio w Dawnym Stylu, którego nazwa być może stanie się również nazwą grupy. Trio w Dawnym Stylu obejmuje utwory pisane na dwoje skrzypiec i wiolonczelę – tria Ignazego Pleyela, Luigiego Boccheriniego i Ignazego Fränzla. Z tych trzech najbardziej znany jest Boccherini, ze względu na jego słynny Menuet z Kwintetu E-dur, ale melomani mogą także kojarzyć nazwisko Pleyela, który prócz kompozycji parał się budowaniem fortepianów, z których korzystał również Fryderyk Chopin. Próżno jednak porównywać kompozycje tych dwóch postaci do tria Fränzla, które poziomem technicznych trudności znacznie wybiega w epokę popisowych utworów romantycznych. Ignazy Fränzl był znakomitym skrzypkiem (dziś zapomnianym), choć grał dawną, barokową techniką, co wypominał mu inny, słynny również w naszych czasach wirtuoz – Luis Spohr.
Wartościowanie utworów na poziomie ich trudności technicznych byłoby jak porównywanie ferrari do rodzinnego vana. Utwory, które będą prezentowane podczas programu Trio w Dawnym Stylu mają po prostu odmienne funkcje, były pisane w określonym celu i o tym właśnie chcemy opowiedzieć słuchaczom w czasie koncertów, z których najbliższy odbędzie się 13 lutego 2016 roku o godzinie 17 w Kościele Garnizonowym w Bydgoszczy przy ul. Bernardyńskiej 2."
autor: M. Tarnawski
Komentarz po koncercie, opublikowany na stronie stowarzyszenia AMD na facebook.pl:
Muzyka jest sztuką, która przyzwyczaja nas do przemijania. Dźwięki koncertu Tria w Dawnym Stylu brzmią już tylko w naszej pamięci, ale oczy mogą jeszcze powrócić do sobotniego popołudnia poprzez obrazy stworzone przez Tomasza Palacza. Zapraszamy do obejrzenia galerii wybranych zdjęć, za które ich autorowi serdecznie dziękujemy!
Niech wpis ten będzie także okazją do podsumowania tego wydarzenia pod względem organizacyjnym. Przygotowanie koncertu przebiegało nieco odmiennie od poprzednich wydarzeń, głównie ze względu na wykorzystanie nowego elementu promocji - afiszy w bydgoskiej komunikacji miejskiej, oraz ze względu na dodatkową oprawę wizualną, czyli światła towarzyszące muzyce.
Potrzebny sprzęt i obsługę reflektorów zapewniła nam Gosia Żurańska-Wilkowska a dzielnie sekundował jej Jacek Cichocki. W celu zapewnienia bezpiecznego przebiegu koncertu - nie przerwanego zerwaną struną - zapasowego instrumentu użyczył nam Michał Marcinkowski. Szczęśliwie nie musieliśmy korzystać z dodatkowych skrzypiec.
Kościół Garnizonowy w Bydgoszczy zgromadził około 70 słuchaczy którzy stworzyli wspaniałą atmosferę naszego spotkania przy muzyce. Bardzo Wam dziękujemy za przybycie oraz za ofiarność. Zebraliśmy niemal 330 zł w ramach zbiórki publicznej (nr 2016/425/OR na portalu zbiorki.gov.pl).
Aby wypromować koncert i dotrzeć z informacją do miłośników muzyki dawnej zdecydowaliśmy się wypróbować ekspozycję afiszy w komunikacji miejskiej. Całkowity koszt druku afiszy, ulotek oraz programów, koszt ekspozycji oraz dodatkowe koszty wyniosły ok. 1100 zł. Ponieważ stowarzyszenie nie dysponuje funduszami aby w pełni pokryć tę kwotę, członkowie Tria zainwestowali 850 zł z prywatnych środków. Dzięki połączeniu źródeł finansowania mogliśmy wystąpić przed Wami i mamy nadzieję, że nasze spotkania będą odbywały się regularnie. Chcielibyśmy rozwijać nasze możliwości promocji, aby dotrzeć do każdego, kto czuje potrzebę obcowania z wyjątkową muzyką.
Chętnych zapraszamy więc do wspierania naszych działań poprzez udostępnianie naszych informacji o koncertach tu, na facebooku oraz do składania darowizn na konto stowarzyszenia:
BGŻ BNP Paribas SA 35 2030 0045 1110 0000 0383 2430
To dzięki Wam możemy tworzyć podobne wydarzenia. Do następnego razu!
W czasie koncertu Trio w Dawnym Stylu przedstawi kameralne utwory L. Boccheriniego, I. Pleyela i I. Fränzla z dwóch głównych nurtów komponowania: towarzyskiego i popisowego. Niekiedy odróżnienie obu tych funkcji jest bardzo trudne, a czasem to muzyk może zadecydować, którą funkcję przyjmie wykonywana kompozycja. O tym, do czego właściwie służy muzyka kameralna opowie słownie i muzycznie zespół Trio w Dawnym Stylu w składzie: Marcin Tarnawski i Irena Filuś (skrzypce) oraz Anna Szul (wiolonczela).
***
Trudne początki
Bywają pomysły, które powstają długo i niemal do końca nie jest pewne, czy uda się je zrealizować. Takim pomysłem był udział zespołu kameralnego w konkursie organizowanym przez Akademię Muzyczną w Poznaniu pod nazwą Forum Kameralne Muzyki Dawnej w 2015 roku.
Początkowo w konkursie tym miała wziąć udział Irena z zespołem kameralnym działającym w ramach studiów muzyki dawnej na Akademii Muzycznej w Bydgoszczy, ale sprawy osobiste i terminy uniemożliwiły udział całego zespołu w tym wyjeździe. Irena znana jest z tego, że łatwo się nie poddaje i zaczęła organizować inny skład, z którym chciała pojechać do Poznania. Namówiła Anię żeby i ta dołączyła do składu świeżo powstającego zespołu i Marcina, a tym samym zespół przestał już mieć charakter czysto studencki.
Trójka muzyków jest absolwentami Akademii Muzycznej w Bydgoszczy. Studiowali grę na instrumentach tzw. współczesnych, ale zainteresowanie kulturą i muzyką baroku zaprowadziło ich ponownie na studia w Katedrze Klawesynu, Organów i Muzyki Dawnej bydgoskiej uczelni muzycznej. Marcin obecnie jest już wykładowcą – pracownikiem Katedry, a Irena i Ania dzielnie łączą obowiązki zawodowego muzyka z zajęciami na uczelni.
Stworzenie zespołu na kilka miesięcy przed występem na konkursie nie rokuje wielkich nadziei na osiągnięcie spektakularnego sukcesu. Pomysł prezentacji w Poznaniu traktowany był przez członków tria jako motywacja do pracy nad kameralnym repertuarem – jako wyjątkowy projekt edukacyjny, w którym spotykają się studenci z wykładowcą i wspólnie muzykując uczą się wzajemnie. Praca nad repertuarem była również wyjątkowa, ponieważ należało odnaleźć utwory możliwe do zagrania w trio bez klawesynu i teorby. Nie było to takie łatwe zadanie, jak można by się spodziewać. W baroku bowiem instrumentom melodycznym, jakimi są skrzypce i wiolonczela, najczęściej towarzyszył choć jeden instrument harmoniczny, wykonujący improwizowaną partię basso continuo. Na szczęście kompozytorzy w niektórych zbiorach utworów pozostawili możliwość zrezygnowania z użycia klawesynu i dzięki temu mogliśmy wykonać kwartet/trio Georga Philippa Telemanna, sonaty triowe Jakoba Friedricha Kleinknechta i Giuseppe Sammartiniego oraz koncert Francesco Geminianiego.
Nieoczekiwane wyróżnienie
Zespół przybrał nazwę Trio akademickie na potrzeby Forum Kameralnego w Poznaniu. Konkurs miał dwa etapy, po których komisja Jury w krótkiej rozmowie z zespołem mogła zadawać pytania lub dyskutować nad różnymi aspektami wykonania. Cezary Zych – dyrektor i organizator wielu czołowych festiwali muzyki dawnej w Polsce pytał na przykład, czy członkowie zespołu myśleli o wykonywaniu utworów z pamięci. Inni członkowie komisji proponowali również sięgnięcie do repertuaru klasycznego i wczesnoromantycznego.
Przejście do drugiego etapu konkursu nie było takim zaskoczeniem jak informacja po zakończeniu przesłuchań, że Trio akademickie zostało zdobywcą trzeciej nagrody na Forum Kameralnym Muzyki Dawnej w Poznaniu. Zespół nie spodziewał się tego wyróżnienia, tym bardziej że oprócz samego występu członkowie tria zasiedli wśród publiczności podczas prezentacji innych uczestników, więc poznali poziom i styl wykonania swoich konkurentów. Radość i emocje były ogromne.
Co dalej?
Nagroda na Forum Kameralnym Muzyki Dawnej w Poznaniu objęła występ na Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej w Wolsztynie w 2016 roku. Koncert odbędzie się w sierpniu, ale już teraz zespół przygotowuje program, który zaprezentuje na koncertach poprzedzających występ w Wolsztynie. Jak mawia przysłowie – trzeba kuć żelazo póki gorące – dlatego zespół pracuje nad programem Trio w Dawnym Stylu, którego nazwa być może stanie się również nazwą grupy. Trio w Dawnym Stylu obejmuje utwory pisane na dwoje skrzypiec i wiolonczelę – tria Ignazego Pleyela, Luigiego Boccheriniego i Ignazego Fränzla. Z tych trzech najbardziej znany jest Boccherini, ze względu na jego słynny Menuet z Kwintetu E-dur, ale melomani mogą także kojarzyć nazwisko Pleyela, który prócz kompozycji parał się budowaniem fortepianów, z których korzystał również Fryderyk Chopin. Próżno jednak porównywać kompozycje tych dwóch postaci do tria Fränzla, które poziomem technicznych trudności znacznie wybiega w epokę popisowych utworów romantycznych. Ignazy Fränzl był znakomitym skrzypkiem (dziś zapomnianym), choć grał dawną, barokową techniką, co wypominał mu inny, słynny również w naszych czasach wirtuoz – Luis Spohr.
Wartościowanie utworów na poziomie ich trudności technicznych byłoby jak porównywanie ferrari do rodzinnego vana. Utwory, które będą prezentowane podczas programu Trio w Dawnym Stylu mają po prostu odmienne funkcje, były pisane w określonym celu i o tym właśnie chcemy opowiedzieć słuchaczom w czasie koncertów, z których najbliższy odbędzie się 13 lutego 2016 roku o godzinie 17 w Kościele Garnizonowym w Bydgoszczy przy ul. Bernardyńskiej 2."
autor: M. Tarnawski
Komentarz po koncercie, opublikowany na stronie stowarzyszenia AMD na facebook.pl:
Muzyka jest sztuką, która przyzwyczaja nas do przemijania. Dźwięki koncertu Tria w Dawnym Stylu brzmią już tylko w naszej pamięci, ale oczy mogą jeszcze powrócić do sobotniego popołudnia poprzez obrazy stworzone przez Tomasza Palacza. Zapraszamy do obejrzenia galerii wybranych zdjęć, za które ich autorowi serdecznie dziękujemy!
Niech wpis ten będzie także okazją do podsumowania tego wydarzenia pod względem organizacyjnym. Przygotowanie koncertu przebiegało nieco odmiennie od poprzednich wydarzeń, głównie ze względu na wykorzystanie nowego elementu promocji - afiszy w bydgoskiej komunikacji miejskiej, oraz ze względu na dodatkową oprawę wizualną, czyli światła towarzyszące muzyce.
Potrzebny sprzęt i obsługę reflektorów zapewniła nam Gosia Żurańska-Wilkowska a dzielnie sekundował jej Jacek Cichocki. W celu zapewnienia bezpiecznego przebiegu koncertu - nie przerwanego zerwaną struną - zapasowego instrumentu użyczył nam Michał Marcinkowski. Szczęśliwie nie musieliśmy korzystać z dodatkowych skrzypiec.
Kościół Garnizonowy w Bydgoszczy zgromadził około 70 słuchaczy którzy stworzyli wspaniałą atmosferę naszego spotkania przy muzyce. Bardzo Wam dziękujemy za przybycie oraz za ofiarność. Zebraliśmy niemal 330 zł w ramach zbiórki publicznej (nr 2016/425/OR na portalu zbiorki.gov.pl).
Aby wypromować koncert i dotrzeć z informacją do miłośników muzyki dawnej zdecydowaliśmy się wypróbować ekspozycję afiszy w komunikacji miejskiej. Całkowity koszt druku afiszy, ulotek oraz programów, koszt ekspozycji oraz dodatkowe koszty wyniosły ok. 1100 zł. Ponieważ stowarzyszenie nie dysponuje funduszami aby w pełni pokryć tę kwotę, członkowie Tria zainwestowali 850 zł z prywatnych środków. Dzięki połączeniu źródeł finansowania mogliśmy wystąpić przed Wami i mamy nadzieję, że nasze spotkania będą odbywały się regularnie. Chcielibyśmy rozwijać nasze możliwości promocji, aby dotrzeć do każdego, kto czuje potrzebę obcowania z wyjątkową muzyką.
Chętnych zapraszamy więc do wspierania naszych działań poprzez udostępnianie naszych informacji o koncertach tu, na facebooku oraz do składania darowizn na konto stowarzyszenia:
BGŻ BNP Paribas SA 35 2030 0045 1110 0000 0383 2430
To dzięki Wam możemy tworzyć podobne wydarzenia. Do następnego razu!